jueves, 17 de noviembre de 2016

El saber de Gamereport

Retrobarcelona. Barcelona Games World. Año 2016. 
Sacude mi infancia ese halo nostálgico que allí se respira. Curioseando todo lo habido y por haber, dentro del cubículo en que me encuentro, diviso a lo lejos un stand pequeñito. No son videojuegos, ni consolas,ni tazas. Me acerco pausadamente como quien no quiere dar un paso en falso y ser cazado. Dos chicos muy firmes tras una mesita. Atisbo dos revistas encima. ¡ cazado! Pensé. Mi fetichismo videojueguil supera mis propios límites, se sabe. Se nota. Tras saludarnos muy educadamente me invitan a profundizar tras esas maravillosas portadas de los ejemplares que se erigen ante mí. Y lo hice. Y así surgió el flechazo. El true love. Descubro un tesoro. Descubro Gamereport. Y adopto ese par de tomos. Puzzles y Líneas enfrentadas. Me despido y recibo una sonrisa cómplice y su agradecimiento sincero.                                                                                
De vuelta a mi cotidiano mundo me dispongo a catar mis adquisiciones. Primero y suavemente abro Puzzles. Un inmenso mundo de saber surge página tras página. Párrafo tras párrafo, letra tras letra, todo fluía ante cual deliciosa melodia tronando dentro de mí. Mi incursión en Líneas enfrentadas fue de frente. Sin sigilo posible. No habia tregua. Era mi tesoro y debía disfrutarlo sin esperas. Hasta las entrañas me absorbió. Poesía en todo su esplendor. Un arcoiris de literatura abrazando este arte que tanto nos apasiona.  Una redacción inteligente, directa, atemporal en todo su conjunto, que te hace sentir.  Estoy enamorado, pienso. De la revista. De sus paginas. De sus autores, en definitiva. Mi pasión, como se aprecia, es tal que me hago con los ejemplares en papel que hasta el momento actual nos han regalado. Y sigo ganando la apuesta. Doblando la satisfacción cada vez. Cuento a cuento.  Toneladas de saber, regadas con la pasión de unos apasionados y la semilla germina. Floreciendo hermosa para nuestro deleite.      
Pocas palabras lanzadas como homenaje a las personas que hacen posible rosas tan bonitas como Gamereport. Gracias por su buen hacer y dedicación. Por llevarnos a mundos lejanos, y nostálgicos para algunos. Sólo con el poder y la fuerza de la letra. Por extensión sirva también como homenaje para todos los que, como ellos, hacéis posibles estos retales de felicidad tan grandes. 
                                                                                                                                      

jueves, 4 de agosto de 2016

Steins gate

Okabe, Kurisu, Mayuri, Daru, Moeka, Nae, Suzuha, Faris, Lukako... Elenco de esta obra de arte en forma de videojuego que se desarrolla en el famoso barrio de Akihabara. En Japón. Por si acaso.
Desde el principio sabemos a lo que nos enfrentamos. Una novela visual pura y dura. Sabemos que debemos leer y leer y leer. Y en inglés además. Con sus tecnicismos. Nos asusta un poco al principio, sí, pero el contexto y su historia se entienden perfectamente. Y qué historia. Madre mía. Superamos los primeros compases ante tanta letra inglesa y nos metemos en el meollo de su desarrollo.
Nuestro protagonista, Okabe, es un científico un tanto especial. Se autoproclama él solito como un científico loco. Enseguida reúne a unos amigos y a otros que no lo son tanto, con un único propósito. Con un microondas van a crear una máquina que es capaz de enviar emails al pasado. Sí como suena. Un artefacto que poco a poco irá dándoles más quebraderos de cabeza. Y ahi se va complicando todo. Daru es un superhacker y Kurisu una renombrada científica con lo cuál el desarrollo del invento esta garantizado. Mayuri dará todo su apoyo emocional como gran amiga de la infancia de nuestro prota. Maravilloso personaje. De veras. Y asi empezaremos una historia de viajes al pasado. Viajando entre distintas lineas temporales. Muy bien trenzado todo, desde la perspectiva de Okabe. Nos hará pensar. ¿deja vu? Tal vez. Los personajes tienen una personalidad muy marcada. Con referencias otakus como en el caso de Daru y todo tipo de clichés japos a los que estamos acostumbrados en este tipo de títulos procedentes del país del sol naciente. Y nos gusta. Y nos enamora. La historia nos llevará por unos derroteros inesperados con sus giros que nos dejan con el culo torcido en más de una ocasión. Para ello contamos con 6 finales distintos. Digamos uno por personaje por así decirlo y un true ending brutalisimo. Al que llegaremos de una manera muy sencilla. Y a la vez complicadilla. Porque todo se basa en responder los mails que nos llegan a nuestro teléfono móvil de una manera u otra. O no responder. Al igual ocurre cuando alguien nos llame. O contestamos o no. Y así iremos por diferentes caminos en un flowchart bastante directo, eso sí, que con la estrategia de saves pertinente y, porqué no, una guía, platinaremos el titulo fácilmente. La jugabilidad es esa básicamente, contestar o no, o que responder en nuestro teléfono. Artilugio imprescindible a lo largo del juego. Como digo, el flowchart fluye fácil y prácticamente te lleva a los diferentes finales con un orden. Hacedlo así y veréis que gozada y satisfacción descubrir qué se esconde detrás de cada personaje. No faltan las idas de olla de nuestro científico loco que dará el toque cómico en alguna ocasión y que agradeceremos porque el guión nos hará tener algún que otro momento lágrima. De esos que miras a otro lado y suspiras bajito para que no se te noten los ojillos húmedos. Un toquecito ecchi y tenemos el cóctel japonés completo. Respecto a todo lo dicho, lo mejor es darle una vuelta o dos a tu rollo y descubrir lo que venga. Para el true ending os aconsejo una guía para evitar agobios. Y así saborearlo dulcemente porque lo merece. De verdad. Con la opción auto las conversaciones las pasamos en minutos y vamos directos a los momentos importantes. Donde debemos sacar el móvil y... Pues eso. Decidir.

No he entrado mucho en los viajes entre lineas temporales porque no quiero spoilear nada pero el desarrollo del guión, igual un poco lento al principio como suele ser en estos títulos, es de serie. Una obra maestra a mi juicio, que comparten gran número de twitteros amantes de Vita y que conforman una comunidad exquisita. Y sabia en esta lides.

Por decir algo de la banda sonora, acompaña bien en todo momento. Distinguiendo momentos duros y graciosos. Se deja escuchar sin problema. Y respecto al apartado técnico nada destacable. Imágenes fijas con algún movimiento que otro y unas CG muy bonitas y bien diseñadas que nos explican los diferentes finales. En conjunto luce muy bien. Y es un juego perfecto para nuestra Vita. Le sienta como un guante.

En definitiva estamos ante una novela visual de las que marcan a uno. De las que te hacen reflexionar sobre muchos temas. Te hacen llorar. Incluso reír. Muy pero que muy chulo. Obra maestra muy japo en su esencia que gustará tanto a fans de las novels como a los nuevos. La barrera del inglés como siempre puede ser un problema. Pero si sabes aunque sea un poco, atrevete y dale una oportunidad. No te defraudará, y mantendrá tu curiosidad por saber más durante las 30 horas que te puede llevar descubrir su mundo. Y su cúlmen. 

Lo dicho. Amor en estado puro. Y sacrificio. Y amistad. Y dolor. Impotencia. Delicia absoluta. 

A la espera de Steins gate 0.





sábado, 23 de julio de 2016

Summon nigth 6. Demo japonesa.

Buenas gente. Os traigo una serie de capturas, cosecha propia, de la demo de este juegazo. De sobra conocido por todos esta entrega se presenta como una brutalidad gráfica en Vita. Es mi opinión  claro.

Jugando la demo te quedas sorprendido de la potencia de esta consola. Sobre todo en las invocaciones. Es impresionante y precioso a la vez.
Los combates estratégicos por turnos van muy fluidos en la demo al menos. Y pinta muy divertido.
Poco más que decir porque yo de japonés nada de nada pero la batalla que te deja jugar es más que suficiente para hacerte a la idea a lo que nos enfrentamos. Otro must have para nuestra portátil. Que llegará por aquí en el primer trimestre de 2017, según comentan. En inglés supongo.
Disfrutad de estas capturas para abrir boca, chicos.
Y nuestra Vita y su comunidad crece cada vez más.  Nuestro lema debería ser, como decía aquel:
Fuerza y honor.

Saludos.

domingo, 20 de marzo de 2016

Deemo the last recital


¿ Quién soy?


Juego delicioso. Joya oculta en esas tierras niponas tan lejanas. Estamos ante otro juego de género musical. Sí. Uno más. Básicamente con la misma mecánica que sus homónimos pero, con diferencias en lo jugable.  
Como enseguida os daréis cuenta, estamos ante un recital musical. Un recital al piano. La mayoría de sus temas están interpretados con ese instrumento. 
Nos situamos frente a la consola (yo he jugado con los dedos índices y la consola apoyada), y nos fijamos en la parte inferior de la pantalla. Ahí tenemos una línea negra que cruza la misma de lado a lado. Desde la parte superior, nos van apareciendo una serie de líneas ( unas cortas, otras más largas, otras con un punto blanco...), las cuáles se acercan a la línea inferior antes indicada. Nuestra función, cazar todas esa líneas (NOTAS) en el momento justo. Es decir, cuando coincidan justo con la línea inferior. Simplemente debemos dar un toque en la pantalla en el momento exacto en el que se solapen. En otras ocasiones, y si las notas que nos aparecen son de color amarillo y con otra forma, debemos deslizar el dedo por ella en la dirección correcta. Explicado así parece difícil, pero se explica perfectamente al comenzar la aventura. Todo muy sencillo. En apariencia. Porque el asunto se empieza a complicar a medida que tomamos contacto con un nivel superior. Y me explico.
Disponemos en cada canción tres niveles de dificultad. Easy, Normal, y Hard. Y a su vez cada uno de ellos lleva incluídos unos subniveles, que varían entre level 1 y 11. No todos los niveles llevan los subniveles completos, pero si te topas con un Normal level 8 te puede complicar la vida tanto o más que un Hard 2. O sea que hay temas que no son ningún paseo y os costará superar. El juego es muy intuitivo y sabréis como calibrar las puntuaciones para ir con buen pie durante la aventura.

Comenzamos el juego con unas canciones ya dadas y a medida que las vamos superando nos revelan nuevos temas. Esta, digámoslo así, es la parte jugable, claro. Con la interfaz clara y sencilla para todos los jugadores. Pero todo esto nos lleva y nos permite hilar con el modo HISTORIA ( Main). La piedra angular de este juegazo. Llega un punto, muy al principio, en el que desbloquearemos nuevas canciones, ya no superando la anterior, sino avanzando en la historia. Su deliciosa historia. Que no voy a destripar. Simplemente, y como ya hemos dicho que es muy intuitivo, os daréis cuenta muy pronto del fin de tocar el piano. Que no es otro nada más que regar un árbol para que crezca. Interpretadas por un misterioso ser llamado Deemo, que nos crea cierto desconcierto por su apariencia. En un momento dado recibe en sus brazos, como caída del cielo a una preciosa niña. Y ahí empieza la aventura. Y ahí me callo.A medida que superamos canciones y avanzamos se nos abren nuevas estancias del lugar en el que nos encontramos. Un lugar mágico y misterioso. A su vez tendréis que estar atento a objetos que irán surgiendo con los que hay que interactuar para recibir nuevas recompensas, en forma de maravillosas melodías, a cada cuál más hermosa.
Y así, iremos de la mano de la niña, descubriendo poco a poco cosas acerca del enigmático ser. De ella misma. Y del lugar en el que se encuentra. En definitiva, cuál es su historia.
A mí personalmente me ha encantado. Es una joya sonora y visual. Esas melodías al piano que podríamos escuchar tranquilamente en una velada con amigos. La historia es preciosa. Con momento lágrima incluído.

Si que es verdad que en una parte del juego se hace tedioso avanzar. Hay que repetir canciones a la espera de que nos surjan nuevas. Claro esto depende de la habilidad de cada uno y, si lo haces perfecto igual te evitarías el tener que repetir. Pero, no soy perfecto. El juego te obliga a hacerlo cada vez mejor. Y a superar con muy buena nota los distintos niveles de dificultad sino te quieres eternizar claro. La puntuación final de cada tema se mide mediante un porcentaje (0%-100%). Medido entre el mayor combo que realicéis ( el Full Combo es lo perfecto,claro) y la pericia que tengáis a la hora de pulsar la nota en el momento correcto. Además podréis variar la velocidad con las que aparecen las notas, entre 1 y 6. Y en vuestras manos está el resto. Pero lo dicho. Necesitarás buenos porcentajes para avanzar con equilibrio en el juego y que no te aburra. En Easy es fácil conseguir Full Combo, o sea que no dudéis en hacerlo. y sino, mantened el porcentaje por encima del 90%. En el Normal ( dependiendo del sublevel), moveos sobre 85%, y algún full combo que haréis. Y ya en Hard, pues a por todas. Con sublevel bajo lo haréis bastante bien y ya en level 11( tope), os costará algo más. Intentad superar un 75%. Y por último respecto a este tema, decir que la canción se da por superada creo que a partir del 60%. Y digo creo porque no lo he comprobado a conciencia pero me suena algún porcentaje a 59% y en rojo. Es decir, no superado.

Además de la historia principal, disponemos de una opción para jugar AD-HOC o practicar. Se llama Duet y Duel. En una haréis dueto y en la otra duelo. Un complemento fantástico para el juego. Que es necesario jugar para conseguir los trofeos. Aprovecho para decir al respecto que a mí hay dos trofeos que no me han saltado. Además me parece que no tiene platino. No le doy mucha importancia a esto pero os lo comento.

Y por último, tras finalizar la historia con sus créditos repletos de fantásticos Art Works, y sublime banda sonora, nos espera una pequeña continuación en forma de After Story. Un rato más de juego para nuestro deleite en el que nos explica un cabo suelto que arrastramos a lo largo de la historia. Y así finaliza esta obra musical en forma de videojuego. Que se disfruta perfectamente en el pantallón de la portátil y os tendrá enganchados hasta el final. Para descubrir. Para saber quiénes son nuestros protagonistas. de dónde vienen. A dónde quieren ir. Un juego amable. Tranquilo. Para disfrutarlo en forma de banda sonora. Para relajarse. Para llorar. Para soñar. Y para amar.

Importado de Playasia. Merece la pena. Lo dicho. Una verdadera joya.

Saludos. Agur.

Persona 4 Dancing all nigth

Aquí tenemos al Team.

Vale. No puedo ser objetivo. Me encanta esta saga Persona y todo lo que diga sobre ella podrá ser utilizado en mi contra. De acuerdo. Pero pese a no ser el mejor juego de baile de todos los tiempos, sí que estamos ante un gran homenaje a esta saga que comentamos. Persona. En concreto al Persona 4 Golden.
A sus maravillosos personajes. A su ambientación. Y a su esencia, en definitiva.
Partiendo de que se trata de un juego musical, como he dicho antes, si sois de los que no os gustan, igual no os merece la pena tocarlo, a no ser que seáis fans de esta historia montada alrededor de shadows y demás. Si lo sois, probarlo.Aunque sea para volver a ver al Investigation Team en acción. Yu, Chie, Yosuke, Kanji, Naoto, Nanako... Todos juntitos aquí. Bailando. 
En cuanto al juego. Qué decir. Canciones de la OST de P4 Golden interpretadas por sus protagonistas. Con su FREE MODE. Con tres niveles de dificultad iniciales a los que iremos accediendo superando las canciones en el level anterior.( Easy, Normal y Hard). Y por último tenemos el nivel All Nigth. Desbloqueable avanzando en el juego. Nivel infernal por cierto. Pero por suerte ( o desgracia) no es necesario superarlo para lograr el Platino.
La mecánica, la misma que en cualquier juego musical. Apretar botones en el momento más exacto posible. Notas dobles, largas... Scratches. Todo perfectamente implementado en pantalla. Con una interfaz sencilla y clara. Eso sí, como en todo buen Persona nos encontramos con el inglés. La historia, incluída también en el idioma de Shakespeare. Pero muy asequible. De verdad. Y por último Teddie nos presenta un tutorial muy claro de como va el tema. El resto, reflejos, habilidad y buen oído. Eso sí. Hay que reconocer que el juego es muy benévolo en cuanto a la puntuación. El margen de error que tenemos es amplio. Y aunque creas que fallas una nota por antelación, por ejemplo, es posible que te cuente un GOOD. Bajo mi punto de vista es un acierto porque así los jugadores más novatos en estas lides no se desesperarán. Para otros será un paseo. Pero bueno. Nunca hay juegos a gusto de todos.
Es un juego que pica mucho. Es divertido. Siempre querréis volver a superar esa canción que se os ha quedado escasa en puntuación. Y así una tras otra. Además es una delicia escuchar su banda sonora, que a mi personalmente me apasiona. Cuando estás en faena superando la canción, no te da tiempo a deleitarte con el baile del protagonista, pero para eso tienes la opción de ver la repetición con toda la tranquilidad del mundo.
Por otro lado hay que indicar que podéis comprar ITEM. Algunos que os ayuden a superar con más facilidad las pruebas, a costa de puntos y dinero claro, y otros que te complican más la vida pero con recompensas importantes, como aumentar la puntuación y el dinero. Vosotros elegís. Pero pienso que los usaréis, sobre todo los de ayuda. El nivel Hard ya se pone feo. Junto a ITEM podéis comprar todo tipo de vestimenta y accesorios para el Team. Hay muchísimos y tendréis que comprarlos todos si queréis platinar el juego. A farmear pasta os tocará. Poco a poco iréis desbloqueando algún personaje que viene oculto en un principio y por último desbloquearéis a Margaret.
Una vez que terminéis el MODO HISTORIA, compráis un Item en concreto y zas, aparece Margaret. Ya me contaréis que cara se os queda cuando la veáis interpretando " Electronica in Velvet Room" ( canción que hay que desbloquear también). Sublime.


Respecto al MODO HISTORIA. Poco que decir, la verdad. No pasará a la historia por su profundidad y giros argumentales ( como en P4 Golden), pero cumple su cometido. Que no es otro más que reunir de nuevo al Team para deleite de los seguidores de Yu y compañía. La historia es simple y previsible. Pero nos trae añoranza. Todos reunidos tratando de esclarecer un caso de desaparición, regado todo con los ingredientes característicos del juego. Esta vez luchando contra las Sombras, bailando. Sí. Bailando. Amistad, lazos entre personas, humor... Para dejarnos un homenaje perfecto a los PERSONA. A P4 Golden. A mi entender este último, uno de los mejores juegos del catálogo de nuestra portátil preferida.

En conclusión. Agradecer que salgan en Vita juegos así. Como P4 dancing. Entretenido a rabiar. Que engancha de principio a fin. Desafiante en los últimos niveles de dificultad. Aunque tenga ese beneplácito con los jugadores noveles por su margen en la puntuación. Tenéis muchas horas de diversión por delante. He invertido más de 30 horas en conseguir Platino. Y aunque como he dicho la historia peca de simple y repetitiva, os encantará. Y picará. Yo continúo tarareando su música. Si antes he dicho que es un placer ver a Margaret en acción, a mi me gana Yukiko. Con su "Snowflakes". Encantadora. Y tengo esa sensación que se nos queda a muchos cuando terminas un juego. Ese resquemor de... y ahora ¿qué?. ¿Cierto?. Os lo recomiendo 100%.  Tanto si sois fans o no. Eso sí, que os gusten aunque sea un poquito los juegos musicales. A mi me ha pasado que me he aficionado al género gracias a P4 dancing. Y ahora ya tengo en casa un Hatsune Miku y el Superbeat Xonic. Además de Deemo The last recital. Divertidos todos a rabiar.

Para que luego digan los "haters" de turno que Ps Vita no tiene juegos. Que esta muerta. Hablar sin saber. Tiene muchos juegos. Lo que pasa, y siempre digo lo mismo, que son juegos distintos. Para otro tipo de jugadores. Que no todo son FIFAs Y CODs. He dicho.
Este año promete mucho en novedades para nuestra portátil. Atentos todos. Estaremos.

AGUR.


sábado, 25 de abril de 2015

Freedom Wars

Joya. Japonesada total. Freedom Wars es ese juego que comparas, digamos con un MH y te llevas una sorpresa. A mi personalmente no me gustan los "cazamonstruos", pero éste me encantó desde el primer momento.
Cuando comienzas llega la primera sorpresa. La personalización en la creación de tu personaje es infinita. Tremenda. Y eso gusta mucho ¿o no? te lo creas a tu antojo y empiezas. Elíjes sexo, pelo, ojos, ropa ... no te preocupes que ya irás desbloqueando más. Ya.
Me llamó la atención sobre todo su argumento. En un mundo postapocalíptico, tras un desastre total, eres encarcelado. No te acuerdas de nada. Has perdido la memoria y estás preso. Tu condena asciende a ... ¡un millón de años! y te quedas rallao. ¿Eh? ¿un millón? ¡ah espera! los puedes reducir. Contribuyendo y ayudando a tu Panopticon ( algo así como tu ciudad, país...). Para entenderlo claramente. O sea, que debes contribuir defendiendo a los tuyos y a tu comunidad porque has perdido la memoria y estas preso. Y punto.
Vale. ¿Y cómo contribuyo? Pues como te imaginas. A pelear. A salvar recursos. A contribuir. A luchar contra máquinas de otros Panopticon que os quieren joder. Los Abductores. Sí. Así se llaman. Son una especie de robots de varios tipos.
En el mundo que te ha tocado vivir, hay escasez de recursos, por los que la lucha entre Panopticons es encarnizada. Además los recursos más valiosos son los ciudadanos. Los libres, claro.Son carne de secuestro para los abductores enemigos. Tu deber para contribuir es protegerles  y salvarles, en su caso, de manos de los robots. Y recolectar otro tipo de recursos para el desarrollo de la comunidad.
Para ello nos enfrentamos en diversas misiones. Historia y opcionales. De distinta índole. Salvar a ciudadanos, escolta, ir de un punto a otro... Y todo dentro del tiempo estipulado. Empiezas siendo un preso de Deber 1 ( como se denomina en el juego, digamos el nivel), y mediante exámenes, tras ir superando misiones de cada Deber, asciendes. Y así, hasta el Deber 8 que es el último. Cuando empiezas no tienes derechos prácticamente. Te los vas ganando mientras avanzas. Y es un tema importante ya que si infringes alguna norma por no poseer el derecho correspondiente, la condena aumenta. Y fastidia. Algo tan nimio como correr cinco pasos seguidos, te lo debes ganar. Sí. Así intuimos que el fin del juego es reducir la condena a cero. Pero el final del juego se precipita demasiado y te deja algo frío. Pero tras los créditos, continuamos.
Por ahora decir que yo he reducido sólo hasta 700.000 años y he llegado a terminar las misiones del Deber 8. Último.Dejando alguna opcional por el camino. Viendo el final y alguna sorpresa en forma de vídeo.
Lo que queda claro, es que, en tu camino hacia ese fin y siendo bastante asequible en los primeros compases, llega un punto en el que la dificultad aumenta exponencialmente. Y eso que vas acompañado por tus colegas NPC y tu amigo del alma ( accesorio lo llaman, ese robot que está contigo todo el día y te vigila. Ya lo veréis), siendo la IA más que decente. Pero es duro. Se vuelca hacia el multijugador. Empieza a llamar a nuestra puerta el coop. El online a mí me ha ido muy fino. Sin cuelgues y muy fluído. Y es divertidísimo. Ocho en pantalla, entre jugadores y sus accesorios ( ese robot amigo tuyo). Y a superar misiones que se atragantan. Además el online es paralelo a la historia pudiendo superar todas las misiones de historia vía online.
Todas las misiones tienen su tiempo determinado. pero a estos japoneses se les ha ido la olla en cierto momento del juego. Piensas, bueno sólo queda uno y termino. Lo matas y te aparecen dos bichos más. Y más cabrones. Y si no mueres, pues no te queda tiempo.Se suaviza en compañía, claro.
El armamento es muy variado. Armas ligeras, artilleria pesada, espadas, lanzallamas... etc. En una opción del juego te puedes crear fábricas. En ellas potencias las mismas, los items... Además creas nuevas armas, les añades accesorios... Otra burrada de opciones. Para todo ello necesitas los dichosos recursos que encontrara por ahí, o comprarlos, o en batallas. Es más fácil verlo que yo os lo explique.Os va a encantar.
Como apuntaba antes, la historia termina de forma precipitada dando pie a una segunda parte. Que ojalá se dignen a realizar. El argumento es algo similar, salvando las distancias, digamos a la peli Origen. Hombre, por hacernos una idea. Gusta.
Sus gráficos tipo anime son muy resultones y lucen de maravilla en la OLED de la Vita. La música cumple perfectamente con melodías muy pegadizas. Y lo más importante de todo, con SUBTITULOS en CASTELLANO. Sí. En mayúscula.
En lo negativo. Quizá se pueda hacer repetitivo como sucede en este tipo de juegos. No es mi caso. Los escenarios se repiten, los enemigos. Pero con el multijugador que tenemos delante todo esto se olvida. Y disfrutas.Y contribuyes a tu Panopticon.
Para terminar. Decir que estamos ante una joya japonesa de ésas, destinada a un jugador muy particular por su propuesta, pero que hará las delicias de todo aquél al que le guste cazar bichos. Aquí, muy futuristas. Yo demandaría más de este tipo que potencian el coop y así dar un empujón a la portátil. Para que no se critique más, ¿ su falta de catálogo ?
Te lo recomiendo 100%. lo pasarás en grande y con suerte y horas reducirás tu condena a 0 años. Yo estoy por hacerlo algún día. ¿ Tendremos algún tipo de recompensa por hacerlo? ¿ La libertad ?
A contribuir y verás.

Saludos.

Este soy yo. Aquí contribuyendo. Ja ja.

sábado, 18 de abril de 2015

The Wolf Among Us


Teitale Games.Teitale Games,Cinco episodios.Cinco. Y quiero más. 
Por fin he conseguido acabar otro juego. O para ser más exactos, una novela interactiva en todo su esplendor. En su día jugué también la 1 season de The Walking Dead. De estos mismos señores. Y me encantó.
Con Wolf Among Us, no sabía muy bien dónde me metía. No conocía la saga Fables. Y estoy impresionado con el mundo que se ha abierto frente a mí. Fascinante. ¿ Personajes de cuentos, todos reunidos en una ciudad como Nueva York, expuestos a los problemas de su vida diaria? No lo entendía bien. Pero es empezar la aventura y... alucinar.
Hablamos de los personajes. Bigby Wolf, el protagonista de la historia es sencillamente, magistral. Uno de esos individuos tan brutales, en todos los aspectos, que puedes representar en un juego. Porque es eso exactamente lo que haces, representarlo.Muy bien definido, con carácter, rudo, amable... o lo que tú quieras. El resto del elenco no se queda atrás. Crane, Snow, Bella, Bestia, Toad, TJ, Colin ( un cerdo fascinante),Faith... Todos con sus historias. Sus virtudes. Sus miedos.
La historia nos sitúa en esa ciudad habitada por estos desterrados personajes de cuento. Se suceden una serie de asesinatos. Bigby Wolf, como sheriff debe solucionarlo. Y a investigar toca. Empieza la magia. Porque es magia lo que te vas a encontrar.
Para descubrir el pastel se nos presenta la jugabilidad que encontramos en Walking Dead. QTE sencillos. Pincha aquí, allá, X,O; en el momento justo y, ya está. Recopilas pistas por los escenarios de esta manera, como buena aventura gráfica y todo se desarrolla con pausa. Mientras piensas que será lo que se avecina. Este tipo de desarrollo mediante QTE no es apto para gamers hardcore porque va a ser un paseo para ellos ya que la dificultad es prácticamente nula. Pero su guión lo suple todo. Querrás continuar hasta el siguiente episodio como si de una serie de TV se tratase. Porque tienes ganas. Porque quieres saber más. Porque a veces crees estar ante eso, una serie de HBO, AMC o quien sea.
Como imaginas, el peso de los diálogos es brutal. Hay que tomar decisiones que variarán la historia. O eso se supone. Decisiones a tomar a veces en un par de segundos que te harán dudar y te pondrán nervioso. A lo que no ayuda nada el inglés duro que encontramos en esta versión digital de Vita. Que es la que he jugado. Respecto a la repercusión de los diálogos en el devenir de la historia no parece tan acusado como se hace creer. He notado, sobre todo en la relación con los demás individuos, que tanto si les das caña como si les haces la pelota, su posición hacia ti no varía. Excepto en ocasiones y situaciones muy obvias, esto no es influyente.Pero esto también se perdona, El guión lo suple.
Es una delicia interactuar con los " actores ". Sus voces, sus gestos, su personalidad... Todo encaja a la perfección. Son la columna vertebral de la obra.
No quiero destripar nada más de su argumento, si es que he anunciado algo. Sólo decir que los cinco episodios, jugados seguidos, son un espectáculo tanto visual como sonoro. Esa estética comic que Teitale
le da a sus aventuras es una maravilla. Le va como anillo al dedo a las aventuras de este tipo.He oído a gente criticar el camino que ha tomado la empresa respecto a estosjuegos. Que si no es lo que era. Que si que fácil. Quizá algo de razón tengan pero en mi opinión creo que es un acierto. Porque gustan. Y me vuelven loco.Y quiero más. Una 2 season cuanto antes por favor. ¿ Por qué? Porque quiero continuar con sus vidas. Profundizar más en ellos. Destripar las entrañas de estos mitos de mi infancia en esta época de su existencia. Y la mía.
Y por supuesto, quitarme el KO recibido con el final de esta 1 season. Ese final. The end. Es un golpe en toda la cara. A mí me dejó satisfecho. Pero ese giro final de guión es... auténtico. De esos que te dejan pensando unos días más en lo que has visto. En lo que has oído. Y recapitulas. Y vuelves. Y claro, se debate en foros. Que es buscado también.

En lo negativo. Otra vez, al igual que en Walkimg Dead,
los problemas de frame rate. La bajada de frames en ocasiones molesta. Te pierdes alguna frase del comienzo y bueno... Se perdona por su historia. Que lo he dicho antes ¿no?

En definitiva, un argumento de cine, una novela negra vivida en primera persona. Actores espolvoreados por una magia especial y que hará las delicias de aquel que busque una gran historia. Obviando su facilidad. Relájate un buen rato, unas 9 horas que es su duración, siendo generoso, y disfrútalo. Recomendado 100%.

Saludos.